L’ILLUSION DE YAKUSHIMA

Corry, spécialiste française des transplantations cardiaques pédiatriques, travaille dans un hôpital de Kobe. Elle se heurte à la résistance culturelle du Japon face au don d’organes : la mort cérébrale n’y étant pas reconnue comme une mort définitive, les familles hésitent à donner leur consentement, les listes d’attente s’allongent déraisonnablement et des enfants meurent, parfois après des années d’espoir vain. Sa vie à elle bascule lorsque Jin, son compagnon, disparaît soudainement. Entre son combat professionnel et sa quête personnelle, Corry se retrouve confrontée à une question vertigineuse : quand faut-il accepter qu’une vie s’est éteinte ?

Habituée à explorer les zones troubles de l’âme humaine et les tabous de la société nippone, Naomi Kawase poursuit ici sa réflexion sur le deuil et la connexion entre les êtres, thèmes récurrents d’une oeuvre qui mêle avec une grâce rare la poésie visuelle à l’introspection fragile. La photographie est d’une limpidité envoûtante ; les forêts de Yakushima deviennent des espaces oniriques dans lesquels la frontière entre réel et illusion se brouille. Cette sensualité esthétique ne tombe cependant jamais dans le sentimentalisme. La narration glisse entre présent et passé avec fluidité et permet de tisser subtilement les deux niveaux du récit : le combat médical et la perte personnelle. Vicky Krieps porte le film sur ses épaules avec une maîtrise bouleversante. L’illusion de Yakushima interroge ce qui demeure quand tout s’évanouit. À travers l’histoire de Corry, Naomi Kawase nous rappelle que la connexion humaine – même éphémère, même illusoire – reste ce qui nous maintient en vie ; parfois, sauver un coeur, c’est aussi apprendre à en porter l’absence. (D'après Sam Nøllithørpe • Le bleu du miroir).

Avertissement : ce film comporte des scènes de violences physiques et/ou psychologiques pouvant heurter certaines personnes.